I analysen er det vigtigt at man arbejder sig ind i billedet. Dvs. at man starter med at gøre rede for det man ser, formen, så forholder man sig til det indhold man lige har beskrevet, for dernæst at fortolke sig frem til budskabet og så slutte af med at perspektivere billedet i forhold til hvad man ellers kender. Det er meningen at de 4 områder hele tiden supplerer hinanden, da indholdet ofte hænger sammen med perspektiveringen og en stor del af budskabet selvfølgelig også ligger i formen osv.
Formen
Præsentation af billede og kunstneren
Hvad er det jeg ser? (uden følelser og personlige meninger)
Komposition - linier, rum, bevægelse, perspektiv
Farver - kontraster, mæthed, kulde/varme, rene/brækkede
Teknik - maleri, akvarel, foto, grafik, tegning
Materiale - kridt, kul, blyant, akrylmaling, oliemaling, tusch, blæk, akvarel, osv.
Genre/isme
Indhold
Hvad forestiller billedet?
Hvad er handlingen i billedet?
Hvordan er stemningen i billedet?
Hvad betyder det du ser i billedet? (Kulturel baggrundsviden)
Har teknikken en virkning i indholdet?
Hvordan virker de bestemte former og farver?
Farvesymbolik
Hvilke følelser sætter det i gang?
Budskab
Afsender/modtagereffekten.
Hvorfor har kunstneren lavet dette billede? Hvad vil han eller hun fortælle med det?
Hvad siger billedet om den tid det er lavet i?
Det er gratis at oprette en konto